giuliano obici

Symposium | Hipersônica | Música 3

2011-07-20T01:16:00.004-03:00

Semana Intensa -

5a feira - FILE-Symposium 15h - Devires Lanhouse,

6a feira - FILE-Hipersônica - Concerto Para Lanhouse 20h,

Sab e Domingo Grupo Mobile tocará no CCSP o projeto Música3?

CICLO HACK e NOITE HACK

2011-07-03T11:42:00.008-03:00

O CICLO HACK reunirá um time de artistas-hackers vindos de diferentes cantos do Brasil que irão ocupar as Oficinas de Criatividade e o bar Serralheria promovendo um ciclo de conversas, laboratórios abertos, discutindo e promovendo a cultura dos hacklabs, medialabs e laboratórios de experimentação em tecnologia e arte.

mesa redonda + workshops + conversas + bancada aberta + festa experimental + instalações + música + ...

CICLO HACK acontecerá no SESC POMPEIA - sábado e domingo das 14h às 20h, nas Oficinas de Criatividade.
Inscrições no dia da atividade, a partir das 13h. Grátis.
NOITE HACK sábado dia 9/07 as 21h na Serralheria

Mais informações:
PROGRAMAÇÃO SESC - http://www.sesc-sp.com/sesc/programa_new/busca.cfm?conjunto_id=8772
NOITE HACK - Serralheria - http://www.escapeserralheria.org/about/

PROGRAMAÇÃO CICLO HACK
Ciclo de conversas e laboratórios abertos para discutir e promover a cultura dos hacklabs, medialabs e laboratórios de experimentação em tecnologia e arte.

Dias 9 e 10 de julho de 2011. Sábado e domingo das 14h às 20h, nas Oficinas de Criatividade e Serralheria. (Inscrições no dia da atividade, a partir das 13h. Grátis).

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SABADO, dia 09/07

14h30: Abrindo os códigos
Apresentação de alguns Hacklabs e laboratórios experimentais em arte e tecnologia no Brasil. Com os coletivos MuSA (Multimídia, Sistemas e Artes), de Santa Catarina, LaboCA (Laboratório de Computação e Artes), de Recife, Projeto Gambiologia, de Belo Horizonte , Orquestra Organismo, de Curitiba , Garoa Hacher Club, MetaReciclagem, HackLab Leste e AVLab, de São Paulo.
Retirada de senhas a partir das 13h do dia 09/07. 50 vagas. Grátis

17h00: Dois Workshops simultâneos + Bancada Aberta:
Projeto Orientado em Gambiologia
Gambiologia é um neologismo que se refere à ‘Ciência da Gambiarra’ no contexto tecnológico. Nesta oficina serão apresentadas noções básicas de Eletrônica e design gambiológico, através da criação de circuitos eletrônicos que simulam sons de percussão. Use sua imaginação e traga algum objeto para abrigar seu instrumento, como latas de metal, brinquedos velhos, aparelhos estragados, telefones antigos, etc.
Orientação: Fred Paulino e Lucas Mafra
Duração: 1 encontro de 3 horas
Dia 09. Sábado, das 17h às 20h
Inscrições a partir das 13h do dia 09/07. 25 vagas. Grátis

Laboratório de Computação e Artes
Laboratório onde serão abordados princípios da arte-computação sob uma perspectiva prática, através do uso das ferramentas Processing e Pure Data como linguagem poético-criativa para a construção de obras artísticas interativas. No processo, os participantes mergulham no universo dos algoritmos e em projetos de circuitos eletrônicos artesanais para produzirem obras artísticas interativas com tecnologias sustentáveis.
Orientação: Jarbas Jacome e Jeraman
Duração: 1 encontro de 3 horas
Dia 09. Sábado, das 17h às 20h
Inscrições a partir das 13h do dia 09/07. 25 vagas. Grátis

21h00 NOITE HACK - Serralheria - http://www.escapeserralheria.org/about

Bancada Aberta
Espaço aberto e autogerido pelos público para trocas de experiências, ideias e processos, convívio e consultas.
Dias 09 e 10. Sábado e domingo, das 14h às 20h. Livre. Grátis

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DOMINGO, dia 10/07

14h00: Dois Workshops simultâneos + Bancada Aberta:
ConSerto: Computabilidade da Vertigem
Partindo da ambiguidade da palavra conserto (fazer reparos em objetos) e concerto (no sentido de performance musical) pretende-se criar rituais onde o que é “técnica” (no sentido de tecnologia) e o que é “arte” (no sentido de estéticas e poéticas) constroem novos e potentes discursos sobre a tecnocracia que nos cerca e aponta para novas possibilidades.
Somos capazes (e/ou "serão nossas máquinas capazes?") de criar discursos de uma espécie de "subjetividade coletiva" usando estes "conSertos" como meio da transformação de inteligência "artificial" novamente numa inteligência coletiva? Ao conSerto interessa a linha tênue entre homem-máquina como uma possibilidade de interagir de maneira mais catártica e sublime com todos estes dados que estamos despejando nas "nuvens".
Orientação: Glerm Soares
Duração: 1 encontro de 3 horas
Dia 10. Domingo, das 14h30 às 17h30.
Inscrições a partir das 13h do dia 10/07. 25 vagas. Grátis

Laboratório de Computação Criativa
Tendo a bricolagem como modus operandi, os participantes serão incentivados a desenvolver projetos de experimentação tecno-artística baseando-se na utilização criativa dos recursos como o Scratch, uma linguagem de programação livre e visual onde programas são escritos com o mouse, sem a necessidade de digitar linhas de código. A partir do conhecimento da linguagem Scratch, será demonstrada sua integração com a plataforma de "computação física" Arduino. Os participantes serão convidados a criar programas/histórias que interajam com o mundo físico através de sensores e atuadores, como a manipulação de sons, motores, leds, etc.
Orientação: Oriel Frigo e Vilson Vieira
Duração: 1 encontro de 3 horas
Dia 10. Domingo, das 14h30 às 17h30.
Inscrições a partir das 13h do dia 10/07. 25 vagas. Grátis

18h00: Provocações sobre arte e tecnologia
Provocações sobre arte e tecnologia com os provocadores Giselle Beiguelman, Marcelo Bressanin e Felipe Fonseca.
Dia 10. Domingo, das 18h às 20h.
Retirada de senhas a partir das 13h do dia 10/07. 50 vagas. Grátis

Bancada Aberta
Espaço aberto e autogerido pelos público para trocas de experiências, ideias e processos, convívio e consultas.
Dias 09 e 10. Sábado e domingo, das 14h às 20h. Livre. Grátis

Conexões Sonoras - Atemporal

2011-06-09T00:26:00.005-03:00

Instalação Atemporal no Conexões Sonoras 2parceria de N-1com poesia de Gab Marcondes
9 a 12 de Jun no Museu da Imagem e do Som

abertura MIS, 5a feira as 20h

http://www.mis-sp.org.br/icox/icox.php?mdl=mis&op=programacao_interna&id_event=729

Concerto para Lanhouse

2011-05-04T00:32:00.005-03:00

Concerto para Lanhouse
Linux Audio Conference 2011

The Open Source Music and Sound Conference

May 6-8 2011, Maynooth, Ireland

Programação

Hacklab Pompeia – experimentações em arte eletrônica e digital

2011-03-31T00:38:00.003-03:00

Hacklab Pompeia – experimentações em arte eletrônica e digital

Pra quem está interessado em experimentar a tecnologia como linguagem criativa vale muito a pena conferir. Este hacklab surge com um fôlego maior de tempo o que possibilitará imersões intensas.Com um desejo grande em explodir processos interessantes eu e Radamés vamos começar no Sesc pompéia no fim deste mês um hacklab que PROMETE .

Inscrições e + informações no eFlyer anexado e no link do SESC Pompeia

N-1 e JPCaron Plano B Rio 18.02.11

2011-02-17T02:18:00.000-02:00

Nós do N-1 vamos tocar dia 18.02 as 21h no Plano B na Lapa no Rio de Janeiro

tocaremos um instrumento novo, que apelidamos de CHAPA QUENTE,
em memória aos atentados de novembro e dezembro no Rio que forçou o adiamento de nossa ida para tocar no Plano B. Agora vamos fazer o show na integra. No programa teremos as seguintes apresentações:

Chapa quente ou Microphonie XXX (N-1)
Metaremix (N-1)
Mulher Gostosa Macaco (JP Caron e Fenerich)

N-1 no #1 Dis Experimental 05 fev

2011-02-02T12:23:00.002-02:00

Duo N-1 toca no 1# Dis Experimental dia 05 fev 2011 as 17h | grátis

Nos dias 5, 6, 12 e 13 de Fevereiro, a partir das 17h, a Casa Dissenso promove o 1# Dis Experimental. Em parceria com Barulho.org e Ibrasotope, e com apoio da Norópolis e de diversos artistas, este será o primeiro evento dedicado a música e vídeo reunindo oito projetos de destaque da cena experimental em dois fins de semana.

Além de apresentações musicais de N-1, -notyesus>, >interzona<, Pan&tone, National, F? R!, Duo Henrique Iwao-Mário Del Nunzio e Objeto Amarelo, o 1# Dis Experimental também contará com exibição de vídeos de vanguarda (de clássicos do grupo Fluxux e Duchamp a documentários sobre compositores contemporâneos e videos de bandas) selecionados por Agnaldo Mori (National), Paulo Beto (ZEROUM e Anvil FX), Guilherme Barrella (Peligro) e Márcio Black (Barulho.org), e com um debate sobre as perspectivas da cena experimental brasileira, no dia 12.

A entrada é franca. E é facultativa a doação de água e alimentos não perecíveis destinados a Cruz Vermelha, para assistência das vitimas de enchente no Estado do Rio de Janeiro.

concerto para lanhouse#01 - partes 1 e 2

2010-12-22T17:38:00.000-02:00

COMPRIMIDO 12.12.2010

2010-12-03T13:14:00.005-02:00

12 Dezembro 2010 - 19h MUSEU DA IMAGEM E DO SOM

Giuliano Obici e parceiros apresentam o espetáculo audiovisual Comprimido. Composto por quatro trabalhos, o espetáculo explora a interação entre procedimentos sonoros e imagéticos, sempre de forma experimental explorando diferentes relações audio-visuais de sincronia e anacronia, remixagem, live eletronics e instalação em rede.

PROGRAMAÇÃO COMPLETA

concerto para lan house #01

2010-12-03T13:11:00.000-02:00

CANCELADO - N-1 no Plano B

2010-11-23T16:26:00.005-02:00

CANCELADO POR CAUSA DOS ATAQUES QUE SE SUCEDERAM NA SEMANA
Plano B Live Sessions

Sexta-feira, 26/11 - 21:00 hs

Duo N-1 apresentará dois trabalhos criados neste ano. Metaremix, uma mixagem ao vivo de imagem e som da própria performance musical tendo como tema a própria mixagem.

myspace.com/nmenos1

Circuit Bending & Hardware Hacking: gambiarra como processo na arte sonora

2010-11-09T05:57:00.002-02:00

09/11 das 16 às 18h30

Festival Conexões Tecnológicas

Instituto Cervantes

Av. Paulista, 2439

inscrições link

A oficina irá apresentar uma breve contextualização sobre o que é circuit bending e hardware hacking. O intuito é oferecer uma breve noção das potencialidades estéticas a partir da baixa tecnologia e da gambiarra em projetos e protótipos no contexto da arte e tecnologia voltados à arte sonora. O encontro será divido em dois momentos: primeiro, uma breve conceitualização e contextualização de trabalhos artísticos. Segundo, experimentação, seguindo a lógica do faça você mesmo, onde os participantes serão convidados a abrir circuitos e dispositivos que trouxerem (ver materiais), para realizarmos ao fim uma breve improvisação coletiva.

Materiais - Participantes

Não é preciso comprar nada novo. Vá até a dispensa e recolha algum material antigo ou objeto em desuso que produz algum tipo de som. Se for comprar algo, vá até aquelas antigas lojas de 1,99, lojas de usados ou camelô que venda bugigangas chinesas baratas. A dica é qualquer aparelho e/ou brinquedo que emita som, rádio velho, tecladinhos, entre outros.

!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! ATENÇÃO !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

Traga somente eletrônicos alimentados com pilha ou bateria.

Nada de utensílios com tomada 110 ou 220V.

Esteja preparado para produzir blocos de ruídos.

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Alvin Lucier no Brasil

2010-10-23T01:23:00.015-02:00

Alvin Lucier (1931- ) veio para o Brasil tocar duas noites no 45o Festival Musica Nova 2010. Alguém sabia? Alguém viu-ouviu alguma divulgação? Eu e muitos do que estavam lá não sabíamos da sua vinda ao Brasil até horas antes. Eram poucas pessoas na platéia, no segundo concerto dia 21 de outubro, umas trinta. Disseram que no dia anterior tinha umas dez pessoas apenas. Descaso? Incompetência? Dinheiro público mal utilizado? Neste momento, o tanto que estou impactado pela apresentação de Lucier só aumenta minha indignação quanto ao descaso entorno da falta de divulgação.

Vamos ao que interessa, pois gostaria de dividir aqui a força que foi escutar Alvin Lucier ao vivo. Uma experiência inesquecível, um verdadeiro acontecimento que imagino levarei algum tempo para assimilar. Independente, vou tentar descrever aqui com o frescor dos sentidos que ainda estão latejando.

O concerto teve três peças: Opera with objects (1997), I am sitting in a room (1969) e Nothing is real (1990).

Ópera com objetos (1997)

Na primeira peça chamada Ópera com objetos, Lucier aos 79 anos, não contendo os movimentos trêmulos das mãos, percutia um lápis noutro mantendo um pulso constante. Tinha a sua frente diversos tipos de OBJETOS - potes, copos, embalagens de vidro, isopor E papelão, etc. - dispostos numa mesa sem qualquer amplificação. Encostando o lápis nos objetos, ele ia explorando a ressonância de cada um. Os mínimos gestos revelavam tamanha fragilidade e força, assim como o pulso flutuante-regular, que exigia dos ouvintes a mesma atitude para desvendar, nuances e reverberações em estados emergentes. Tais vibrações habitavam um espaço qualquer entre o audível e inaudível das variações mínimas do sons acústicos daquelas frágeis embalagens descartáveis.

I am sitting in a room (1969) uma das obras mais importantes e conhecidas de Lucier.

Durante os aplausos da primeira peça, Lucier vai até a coxia e volta com um livro de baixo do braço. Cruza todo o palco a passos lentos, senta-se na cadeira tendo o microfone num pedestal frente sua boca. Abre o livro sobre suas pernas e lê o texto. Terminada a leitura. Alguns segundos de silencio. Inicia nos auto-falantes do auditório a gravação daquilo que ele havia acabado de recitar. O microfone grava agora sua fala projetada pelos auto-falantes na sala. Em seguida, é mais uma vez executada nos auto-falantes do auditório e re-gravada. Esse processo se repete várias vezes. A cada repetição a gravação anterior sofre uma “deterioração”. Progressivamente, as palavras se tornam ininteligíveis, até que, finalmente, resta apenas a ressonância dos harmônicos da própria sala. Uma espécie de "digital sonora" do espaço. O texto lido descrevia esse processo, mais ou menos da seguinte forma:

"Eu estou sentado em uma sala assim como a que você está agora. Estou gravando o som da minha voz e vou tocá-lo repetidas vezes para dentro da sala até que as freqüências de ressonância da sala possam reforçar, por ela mesma, toda a aparência de meu discurso que, com exceção do ritmo, será destruído. O que você vai ouvir, então, serão as freqüências naturais de ressonância da sala articuladas pelo discurso...". E conclui. " Eu considero essa atividade menos uma demonstração de um fato físico, do que uma forma de atenuar eventuais irregularidades que meu discurso possa ter".

Dentre as várias leituras possíveis de I am sitting in a room é instigante perceber como a peça coloca em performance o próprio espaço acústico do teatro a partir da mediação do sistema de gravação e reprodução, bem como temas envolvendo a própria mídia como o sentido do ruído, do discurso, da mensagem e do meio. Uma peça radical que lida de maneira inteligente e simples com tecnologias que envolvem o sonoro como: microfone, gravador, auto-falante, acústica bem como a escuta num sentido conceitual e da própria percepção. Esta obra foi uma daquelas experiências estéticas que mudaram minha forma de viver-pensar o som e a mídia sonora. Algo parecido com a experiência de John Cage na câmara anecóica e seus desdobramentos no conceito de silêncio-ruído e da própria música num sentido amplo. Depois de experenciar I am sitting in a room é impossível pensar o sistema de reprodução do som da mesma forma. Parece que Alvin Lucier conseguiu alcançar neste trabalho um tipo de articulação (performatização) do suporte sonoro analógico que leva a um nó conceitual de interpretações diversas. Tantas vezes escutei-a, tantas vezes surgiram novas formas de escutá-la e pensá-la. Ter presenciado ao vivo a performance potencializou e atualizou, ainda mais, todas essas questões que envolvem a percepção do sonoro e o amplo significado da escuta e o sentido da mediação tecnológica que envolve o som.

Nada é real?

Encerrando o concerto "Nothing is Real" um arranjo de Strawberry Fields Forever dos Beatles encomendada pela pianista japonesa Aki Takahashi para a EMI. Antes de começar a tocar o piano, Lucier mexe num objeto sobre a partitura, que depois se descobre que é um gravador portátil. Inicia-se então os fragmentos da melodia dos Beatles. As teclas percutidas vão tomando o espaço e sendo sustentadas como clusters, um tipo de mistura de minimalismo e espectralismo. Terminado de tocar a partitura Alvin para o gravador. Aperta o play. Levanta-se e vai até o outro lado do piano onde tem um pequeno bule de chá sobre a calda do piano. Começa-se a escutar a reprodução do que acabara de tocar. Mas a música agora soava de outra forma, abafada e pequena. Estava sendo emitida de um pequeno auto-falante escondido dentro do bule. Durante a reprodução, Lucier levantava e abaixava a tampa do bule, alterando características de ressonância da gravação em relação ao pote de chá. A cena inusitada de Lucier abrindo e fechando a tampa do pote tornava a performance ainda mais curiosa e misteriosa. Uma misto de deslocamento de tempo das notas em clusters e deslocamento da gravação em blocos de duração e filtragem suspensos no ar. Lucier parecia tocar o registro da gravação como um pedal de sustentação do tempo ressoante congelado.

Aplausos, aplausos, aplausos. Terminado o show, passado alguns minutos, fiquei observando Alvin Lucier, o bule sobre o piano e imaginando se tudo aquilo tinha acontecido mesmo. Nothing is real? Nothing is real! Nothing is real. No things is real... Era o refrão que se repetia em minha mente e que tentava encontrar diferentes formas de entoar aquela frase. A cada vez que a frase voltava em meus pensamentos parecia que algo ia se 'ruidificando' em relação ao que acabara de acontecer. Ao mesmo tempo, alguma fatura da própria matéria de minha memória ia criando outras sensações e impressões.

Passado um pouco o impacto, enquanto aquele refrão permanecia em loop na minha cabeça - Nothing is real? Nothing is real! ... As diferenças pipocavam. Repetição afirmando que nada era como antes. O retorno da pergunta alcançou tal ponto de entropia, tamanha quantidade de material em retroalimentação sensorial que o efeito foi de um big bang de pensamentos. Zilhões de vetores de idéias desordenadas se espalhando em velocidades diversas, multiplicando sentidos para todos os lados. Foi quando pareceu que nada mais podia ser real mesmo. O real como algo tangível, circunscrito e definível não existia mais. A realidade havia se multiplicado.

Por trás das coisas

2010-10-20T18:06:00.001-02:00

18 e 19 de outubro de 2010, segunda e terça, às 20h - Teatro do instituto de artes da UNESP (Barra Funda) , entrada franca

O trabalho é resultado de um projeto colaborativo de pesquisa realizado na USP e conta com a participação de mais de 40 pessoas. são 6 cenas em que os artistas exploram a criação de novos instrumentos (cena 0), a idéia de jogo interativo (cena 1), a improvisação livre com gestos e sons (cena 2), os limites físicos e sensoriais da performance (cena 3), o desvendamento e o vestígio das coisas (cena 4), bem como o seu esvaecimento (cena 5). tudo isso num ambiente multimídia envolvendo música, dança, imagens e interação.

Direção: Fernando Iazzetta.

Ciclo de arte sonora no Parque Lage Rio

2010-10-01T14:34:00.006-03:00

Duo N-1
15 de outubro as 20h
Parque Lages as seguintes peças

Marulho Oceânico
Surfing on turntables

EIMAS 2010

2010-10-01T14:30:00.009-03:00

Surfing on Turntable | EIMAS Encontro Internacional de Arte Sonora

16 Set 2010 | UFJF Juiz de Fora

LUTERIA DIGITAL

2010-09-11T01:58:00.003-03:00

3a e 5a | 19h as 21h30 | Sesc Pompéia | Grátis

O curso abordará a temática da confecção e programação de instrumentos musicais voltados para performance e/ou instalações interativas audio-visuais. Serão abordados temas como: audio digital, sintetese sonora, construção de sintetizadores digitais, sampleamento, interfaces e controles, hacking, protocolos MIDI e OSC, networkmusic, arte sonora, live coding, visual-music entre outros. A oficina terminará com uma performace-instalação envolvendo os resultados dos participantes.

SUBMIDIALOGIA #7 na Ilha dos Valadares PR

2010-09-11T01:54:00.004-03:00

estarei junto com os colegas Glerm de Curitiba,

Panetone as vezes em Porto Alegre e a galera do grupo Musa de Joinvile fazendo alguns experimentos com Artesanato Digital nos dias 5, 6 e 7 SET 2010 na Casa MANDICUERA - ILHA DOS VALADARES litoral do Paraná

muito mais coisas interessantes vão rolar no submidialogia confira a programação completa

PANÓTICO E PÁMPHÓNOS: articulações entre escuta e poder a partir de Foucault

2010-09-11T01:33:00.012-03:00

artigo apresentado na ANPPOM 2010 Florianópolis

Resumo: Este artigo é uma tentativa de pensar a escuta sob a perspectiva do poder. Partindo do pensamento de Michael Foucault - mais especificamente do Panóptico como dispositivo disciplinar fundamentado na visibilidade - duas perguntas conduzem este trabalho. Existiria uma versão auditiva do Panóptico? Como as relações de poder se configuram aos nossos ouvidos? Tendo o Panóptico como modelo sob a perspectiva da visão, este texto pretende pensar dois regimes de escuta que conduzem nossos ouvidos: Panótico e Pámphónos.

download

iv jornada de cinema silencioso

2010-09-03T09:47:00.007-03:00

Duo N-1 faz trilha ao vivo para o filme Rua Das Lágrimas 1925 Georg Wilhelm Pabst com Greta Garbo na IV Jornada de Cinema Silencioso

Cinemateca Brasileira | 18h | 15.08.2010 | Gratis

II Festival Ibrasotope de música experimental

2010-07-22T18:03:00.001-03:00

n-1 e muitos outros no II festival ibrasotope

Repente Digital - Entrevista para Prêmio Sérgio Motta 2010

2010-07-08T16:00:00.011-03:00

Segue entrevista para o Conexões Tecnológicas - Sérgio Motta 2010

SM- Entre os trabalhos inscritos no Festival Conexões Tecnológicas 2010, você destacaria algum? Por que?

GO- Dos trabalhos que estão concorrendo ao Sérigo Motta a instalação Marvin Gainsburg de Jeraman e Filipe Calegario me parece um exemplo interessante do que um trabalho de arte digital interativo possibilita e das questões multiplas que envolvem o universo da criação nos meios digitais. Marvin transita entre diferentes linguagens envolvendo aspectos técnicos diversos que lidam com associação e fluxo de textos postados na internet pelo Twitter buscando estabelecer um tipo de experiência musical que de alguma analogia a figura do repentista na tradição da música popular.

Jeraman e Filipe articulam nesta instalação palavra, som, imagem; poesia, música e video; indexização, reconhecimento de voz, inteligência artificial tudo isso a partir de um dispositivo interativo utilizando palavras projetadas, microfone, câmera e a rede mundial de computadores. Uma outra dimensão importante do trabalho é como a instalação articula com as pessoas. De alguma forma a interação não se dá apenas entre a pessoa que visita a instalação, mas também com um coletivo que se faz presente pela Internet, através de um sistema de busca que tem um banco de dados alimentado por uma multidão conectada ao Twitter. Há um trabalho coletivo do outro lado que está presente e interfere diretamente no resulturado da obra. Essa dimensão coletiva da rede e da interação com os significados associados as palavras é singular dentro das possibilidades que a instalação apresenta .

Sobre o ponto de vista técnico é um trabalho sofisticado que implica um esforço grandioso e difícil de ser desenvolvido sozinho. Complexo pela utilização e articulação entre diferentes softwares e linguagens de programação. É significativo que ele tenha sido desenvolvido sob uma plataforma de distribuição livre, onde o trabalho acontece através de uma dinâmica coletiva pautada na colaboração e distribuição de conhecimentos na qual toda sua estrutura se fundamenta sobre lógica do software livre envolvendo a internet.

Para finalizar, ficam as perguntas: Existirá uma versão para português?, ou ainda, faremos nos próximos anos perfomance musical alá Marvin assim como as disputas entre repentistas? Conjecturas a parte, Gainsburg é um projeto instingante que tem virtudes sobre a perspectiva dos possiveis cruzamentos que a tecnologia produz e das fronteiras que ela possibilita experimentar, ainda mais quando estabelece este tipo de diálogo com nossa cultura musical. De alguma forma, Jeraman e Filipe nos lançam pistas para o que possa vir a ser os desdobramentos do repente na cultura digital.

SM- Qual projeto ou artista você indicaria como referência para o trabalho que você escolheu para comentar?

GO - Sven König no trabalho do ScrambleHackz que não lida diretamente com o reconhecimento de fala mas trata de uma questão entorno do remix audiovisual partindo da voz como instrumento de controle e de um sistema de busca de arquivos a partir de uma análise da onda sonora http://www.youtube.com/watch?v=eRlhKaxcKpA 2008

Uma performance audiovisual e instalção para voz e mídia interativa criada por Golan Levin e Zach Libermana com Jaap Blonk e Joan La Barbara http://www.tmema.org/messa/messa.html 2003

Conversation Piece de Alexa Wright e Alf Linney, 2008 - http://www.ucl.ac.uk/conversation-piece/

Conexões com Oráculo Sonoro de Julian Jaramillo e Giuliano Obici -2005 www.oraculosonoro.blogspot.com

SHOW JARDIM DAS GAMBIARRAS CHINESAS

2010-05-24T01:35:00.005-03:00

Jardim das Gambiarras Chinesas do Duo N-1

28/05 | Sexta, às 20h | SESC Pinheiros | Grátis

O Duo N-1 formado por Giuliano Obici e Alexandre Fenerich leva para o palco traquitanas sonoras, como cacos de instrumentos musicais, vitrolas quebradas, rádios distorcidos, sintetizadores caseiros, peças de computador, máquinas de escrever, brinquedos eletrônicos, entre outros objetos considerados lixo tecnológico. Essa performance é uma investigação sonora que proporciona uma imersão na música experimental.

Duração 50 min | Audiório.

Grátis.

Retirada de ingresso pela Rede SESC.

CANVAS LAB - Serralheria

2010-05-19T11:56:00.006-03:00

CANVAS LAB | Sábado 22/05 | 15 as 24 h | FREE

Local: Serralheria Rua Guaicurus 857 | Lapa | São Paulo

Encontro audiovisual experimental que cria coletivamente um grande laboratório de pesquisa e desenvolvimento prático de atividades artisticas-tecnológicas.

Pure-data, processing, vvvv, quartz-composer, ableton, modul8, resolume; como funciona o video mapping, camera tracking, grafite digital.

Leve suas traquitanas, notebooks, projetores, groovebox, microfones,midi, ipods, arduinos, cabos, câmeras, laser points, tablets, wii, servo-motores e criatividade.

Artistas confirmados: ZoomB, Telekommando Vjs, Gondim, Nimitz, Giuliano Obici, Ninguem, Midiadub, GrowingMInds, Julian Xirrete.

Chegue cedo e participe! | apoio: Luminance

Música & Vídeo Interativo em Pure Data

2010-04-27T11:29:00.010-03:00

SESC PINHEIROS | 05 a 26 maio - 4as e 6as das 15 as 18h | GRÁTIS

O curso abrange tanto o campo da instalação interativa como da performance de música e vídeo. Partindo da manipulação em tempo real de som e imagem (live eletronics) o curso aborda aspectos da arte digital (instalação, netarte, arte interativa, design sonoro, etc) assim como aspectos que dizem respeito ao metier do DJ e VJ. O intuito é apresentar conhecimentos técnicos e teóricos acerca de dispositivos e interfaces como microfone, webcam, controlador MIDI e sensores visando a performance e a interação a partir do ambiente de programação Pure Data (PD).

Inscrição na Internet Livre, 2º andar.

Apresentação com participantes da oficina no Canvas LAB no Serralheria

LIVE CINEMA

2010-03-17T14:01:00.002-03:00

II Mostra Live Cinema: DUO N-1 from MOSTRA LIVE CINEMA on Vimeo.

Duo N-1 (EneMenosUm) - MARULHO OCEÂNICO no SESC Pompéia - 5a dia 26 de nov e domingo dia 29 | veja programação

IMERSÃO EM SOLUÇÃO COLABORATIVA NA LAGOA - FLORIPA

2010-01-12T14:01:00.007-02:00

11-15 de Janeiro de 2k10 | Florianópolis

> Hacking de cacarecos, culto à gambiarra, jams, improvisação, oficinagem.
>Arte +- tecnologia.
> Desenvolvimento/finalização de projetos arte+tecnologia.
> Performances. Jams.

"Se você tem uma maçã e eu tenho uma maçã, e nós trocamos as maçãs, então você e eu ainda teremos uma maçã. Mas se você tem uma idéia e eu tenho uma idéia, e nós trocamos essas idéias, então cada um de nós terá duas idéias."

George Bernard Shaw

Sobre chão Móvel 11 DEZ 20h - MIS | São Paulo

2009-12-09T11:32:00.007-02:00

Sobre chão móvel é um cinema-documentário que representa a experiência de um passageiro em um trem. Concebido por Alexandre Fenerich, o trabalho feito para projeções em três telas e espacialização sonora em cinco canais conta com a participação de Giuliano Obici nas programações e performance de vídeo, Tânia Neiva no violão celo e Manuel Falleiros no sax. A narrativa da performance se desenvolve de uma estrutura naturalista e documental para uma situação musical e visual desfacelante.

MOSTRA LABMIS | 18 NOV 2009 - 03 JAN 2010 | abertura: 17 de novembro, 20h

encerramento HACKLAB P314

2009-12-07T23:33:00.011-02:00

Encerramento do Hacklab P314 no Sesc Pompéia 09/12 as 19h

Projetos interessantes de instrumentos inusitados desenvolvidos durante os encontros e oficinas. Experimentações e improvisação coletiva em som e imagem.

HACKLAB P314 Novembro

2009-11-24T12:25:00.007-02:00

Experimentação e manipulação de vídeo em Pure Data |Orientação: Giuliano Obici

A oficina irá abordar experimentações sob uma lógica colaborativa de criação, envolvendo manipulação e processamento de imagem e video em tempo real a partir do ambiente de programação audio-visual Pure Data. Serão trabalhado temas como remixagem audio visual, bem como técnicas de interação utilizando webcam como sensor e outras aplicações relacionadas à instalações audio-visuais, live cinema e elementos básicos para animação.

Samplemento Radical & Confecção de Vinis e Cds Preparados | Orientação: Henrique Iwao e Alexandre Fenerich

Criação de músicas e performances sonoras experimentais através de métodos de reciclagem sonora, envolvendo manipulações, colagem, pilhagem, remix, apropriações de músicas gravadas e manipulação material da própria mídia de gravação, no caso, vinis e compact discs. Serão utilizadas técnicas e exercícios de edição de som / sampleamento radical (em software de edição multipista apropriado), bem como manipulações diversas e não usuais usando vinis e toca discos (como reconstrução de discos de vinil).

Walter Smetak - Multimídia Desplugada

2009-11-08T23:18:00.003-02:00

Sobre o livro Walter Smetak: o Alquimista dos Sons de Marco Scarassatti por Giuliano Obici

Walter Smetak: o Alquimista dos Sons é um daqueles livros que você só se dá conta de sua importância para a arte brasileira depois que o encontra, lê do início ao fim e se pergunta: como não tinham escrito algo assim sobre Walter Smetak antes?

O livro de Marco Scarassatti apresenta vida e obra de um artista que confundiu as fronteiras da música com as artes visuais do século XX. Precursor no Brasil da arte sonora, seu trabalho aborda técnicas diversas de luteria, escultura, instrumentos coletivos, bricolagem, microtonalismo, instrumentos cinéticos, instalações interativas e improvisação misturando simbologias de religiões e aplicando conceitos da teosofia às formas e cores em sua plástica sonora.

O livro se estrutura em duas partes: I) Trajetória do artista; e II) O processo de criação. Acompanha ainda um CD com depoimentos de Walter Smetak além de composições de Marco Scarassatti, grupo Sonax, Nelson Pinto, Frederico Grassano e Marcelo Bonfim. Scarassatti escreveu um texto singular, resultado de sua pesquisa de mestrado, que transita com leveza entre a forma e o rigor acadêmico proporcionando uma leitura acessível a todos. Talvez um dos maiores méritos do autor tenha sido de apresentar Smetak em sua multiplicidade e inventividade artística, fugindo da rotulação mística e simplista atribuída à sua personalidade.

Máquina de silêncio, inter-acústica, anti-luteria, caossonância, labotatório-instrumento, meta-som, esses são alguns dos trabalhos e conceitos que compõe o universo smetakiano. O livro nos conduz por um campo inventivo, prenhe pela potência de pensamento e pela vida investigativa que Smetak dedicou à matéria sonora.

A última frase do livro sintetiza o pensamento e a poética de Smetak. “Um pioneiro e um profeta-visionário de uma multimídia desplugada”. Multimídia, por transitar entre sensorialidades e meios diversos: som, imagem, forma. Desplugada pode ser entendido, primeiro, porque não precisa ser ligada aos cabos elétricos. Segundo, porque Smetak nos desconecta de um tempo presente para um diálogo com o primitivo, um retorno ao passado que é também uma ponte para o futuro. Ou ainda, porque parte de uma busca espiritual, que está diretamente relacionada com sua inquietação constante por criar e estabelecer novas relações com o som: luteria e plásticas sonoras, instrumentos-esculturas, microtonalismo, improviso para constituir uma nova consciência. O som como meio de preparação e transformação para uma nova percepção, um novo homem, um novo mundo.

Frente os tempos atuais cada vez mais plugado e mediado pelos dispositivos advindos da tecno-ciência, a multimídia desplugada de Smetak pode parecer anacrônica, porém acentua a expressividade do fazer artístico para além do fetiche tecnológico. Aponta para uma arte comprometida com a intuição, improviso, acaso, bem como com a simplicidade dos materiais que compõem seu trabalho, predominantemente cabaças e arames.

Atualizando o pensamento de Smetak para os tempos atuais, seja no contexto musical ou das artes plásticas, dos instrumentos e da luteria acústica, elétrica ou digital, da arte sonora e das instalações interativas, o leitor poderá encontrar um mundo instigante e fértil que fez os artistas do tropicalismo considerá-lo como uma de suas maiores influências. Músicos como Tom Zé, Gilberto Gil, Caetano Veloso e Marco Antônio Guimarães (Uakti); assim como o artista Hélio Oiticica - que o convidou para participar da mostra coletiva Nova Objetividade Brasileira em 1967 - apenas citando os mais conhecidos, foram instigados pela arte e o pensamento de Smetak. Por essas e outras razões, vale a pena embarcar na lúcida viagem, que Marco Scarassatti nos proporciona, pelo universo smetakiano e sua multimídia desplugada.

LIVE SUR PORTABLE

2009-10-01T16:28:00.009-03:00

A performance Live Sur Portable é uma performance visual e sonora que faz um remix do filme Sur Portable II (2008) de Edson Barrus todo feito com videos capturado por celular.

Live Sur Portable parte da idéia de comprimir os videos ao extremo fazendo com que a imagem e o som se esvaziem a ponto de perderem a referencialidade figurativa de uma cena cotidiana capturada pela lente do celular. Entre a dança abstrata dos blocos de pixel e as melodias metalizadas do som captado, a peroformance parte de um ambiente (patches) criado que simulam efeitos de compactação da imagem seguindo a lógica dos codecs embutidos nas mídias móvies digitais.

Quase como um exercício perceptível, o trabalho surgiu entorno da experimentação do material de baixa resolução explorando temas como:

- textura da imagem e do som proporcionado pelos aparelhos de celular;

- blocos de pixels condensados, massas sonoras em estado de esvaziamento;

- ampliação e distorções do processo de digitalização da imagem e do som;

Entre o suporte e o suportável, quais seriam os limites sensíveis e estéticos que os processos de digitalização e compressão audio-visual proporcionam? Quais imagens e sons surgirão se compactadas mutiplas vezes?

HACKLAB P314

2009-09-15T15:36:00.006-03:00

GRUPO DE EXPERIMENTAÇÕES EM ARTE DIGITAL E FERRAMENTAS LIVRES: HACKLAB P314
O Hacklab P3I4 é um grupo de estudos voltado para a experimentação e criação coletiva em arte digital. Seu objetivo é favorecer uma dinâmica de pesquisa e trabalho colaborativo em torno da cultura livre e do experimentalismo, envolvendo a criação de programações para performance, discotecagem (DJ e VJ) e instalações interativas. As atividades acontecerão de setembro a dezembro, sob a orientação de Giuliano Obici e convidados.

Experimentação Sonora em Pure Data (23/09 a 21/10 – 4a-feira, das 19h às 21h30) Orientação: Giuliano Obici

O curso abrange tanto o campo da música de manipulação em tempo real (live eletronic) como a arte sonora (instalação, netarte, arte interativa, design sonoro, etc). O intuito é apresentar conhecimentos técnicos e teóricos acerca de dispositivos como microfone, interfaces, controlador MIDI e sensores visando a performance e a interação a partir do ambiente de programação Pure Data (PD).

Artesanato de Volts (28 a 31/10 – 4a, 5a, 6a das 19h às 21h30 e Sáb. das 15h30 às 18h) Orientação: Glerm Soares
Oficina de experimentações sonoras utilizando desde formas primitivas de criação até interfaces complexas de bancos de samples e sintetizadores, como o Navalha , customização de softwares sonoros e interação com instrumentos físicos para interfaces virtuais - utilizando o projeto arduino - com reciclagem de joysticks, usb, teclados e webcams.

show de lançamento do cd Jardim das Gambiarras Chinesas

2009-08-21T21:35:00.009-03:00

18 AGO 2009 | 20h | MIS

Museu da Imagem e do Som
Av. Europa 158 | São Paulo

***

Download CD

Nós do N-1 (ene menos um) fizemos um show na noite de lançamento no auditório do MIS no dia 18 de agosto 2009. Duas semanas antes já disponibilizávamos o CD Jardim das Gambiarras Chinesas no nosso site. A surpresa no dia 18 foi que distribuímos uma outra versão do CD. Quem esteve presente no lançamento ganhou a versão Broken Music Machines com o CD Jardim das Gambiarras Chinesas furado na hora por nós com uma furadeira. Ou seja, lançamos numa mesma noite 2 CDs o Jardim das Gambiarras Chinesas (versão online) e o Broken Music Machines (versão customizada). A primeira versão pode ser baixada no nosso site e para aqueles que quizerem escutar a segunda versão, está a venda pelo site http://n-1.art.br.

PERFORMIDIA 3: N-1 e PDcon09 convidam para Jam Session no Ibrasotope

2009-07-24T14:16:00.007-03:00

PERFORMIDIA III

Duo N-1 e PdCon09 apresentam
A Noite dos Códigos Vivos
venha programar, dançar e se divertir!

25 jul 2009 | 22h
Ibrasotope
R. Januário Miraglia, 43 (link mapa)
MOEMA - SAO PAULO

CONTRIBUICOES - R$2,00

Mesa Redonda - Futuro da Música no São Paulo Fashion Week

2009-06-21T13:30:00.007-03:00

TENDÊNCIAS E INTERFACES ENTRE MÚSICA E MODA:

CULTURA DIGITAL, FONES DE OUVIDO, MP3 E VESTUÁRIO
O USO DA MÚSICA HOJE COMO CRIAÇÃO DE ESPAÇOS SUBJETVIOS VESTÍVEIS

MESA REDONDA NO SÃO PAULO FASHION WEEK
21 JUN 2009 - 17H - PAVILHÃO DA BIENAL

EXPERIMENTAÇÃO SONORA SESC POMPÉIA

2009-06-10T18:38:00.006-03:00

EXPERIMENTAÇÃO SONORA E MÚSICA DIGITAL
SESC POMPÉIA | ATELIÊ MULTIMEIOS

17/06 a 05/08.
Quartas, das 19h às 21h.

O curso abrange tanto o campo da música de manipulação em tempo real (live eletronic) como a arte sonora (instalação, netarte, arte interativa, design sonoro, etc). O intuito é apresentar conhecimentos técnicos e teóricos acerca de dispositivos como microfone, interfaces, controlador MIDI e sensores visando a performance e a interação a partir do ambiente de programação Pure Data (PD).

Duração: 8 encontros.

NOISESCAPES | Rio de Janeiro 03jun2009

2009-06-05T19:52:00.006-03:00

NOISESCAPES (paisagens de ruídos) trata dos desvios sonoros entre um passo e um gesto, entre os percursos cotidianos nas ruas, ou mesmo num som desapercebido em um filme ou uma canção que, seja ecoando e permanecendo ao fundo ou acionando, percutindo ou cortando nossos gestos, preenchem o tecido da realidade sem nem que nos déssemos conta... Como uma lupa nestes pequenos meandros sonoros, os artistas envolvidos tomaram de empréstimo trechos de filmes e de músicas, ruídos da paisagem urbana ou os mais diversos objetos do cotidiano para realizarem uma música de fragmentos para olhos e ouvidos e vídeos de personagens em suspensão ou em devaneio, em situação de escuta...

20h | Espaço Cultural Sérgio Porto Rua Humaitá, 163 - Humaitá | RJ

Dia 02 - terça-feira | Alexandre Fenerich | Duo convoluto di musica prestata (Alexandre Porres e Alexandre Fenerich) | Alexandre Bräutigam

Dia 03 - quarta-feira | Alexandre Fenerich e Rebeca Rasel (apresentando os vídeos Desvio e Greyscale) | Duo N-1 (Giuliano Obici e Alexandre Fenerich)

Experimentação Sonora e Luteria Digital

2009-04-28T14:32:00.008-03:00

Curso de Experimentação e Lutheria Digital no Museu da Imagem e do Som

A oficina se aprofunda nos ambientes de programação Puredata (plataforma linux ou windows) e software sonoro de interação em tempo real. Nesse ambiente, são fabricados dispositivos fornecidos com dados recolhidos pelo microfone e sensores (input) para a produção de obras multimídia em áudio (output).

A ênfase do workshop está no aproveitamento de ferramentas de baixo custo bem como dispositivos obsoletos que podem ser utilizados como interfaces interativas.

8 a 29 de maio | 4a e 6a feira | 15h | Museu da Imagem e do Som

Inscrições no site do MIS

CD - Broken Music Machine

2009-04-28T11:12:00.006-03:00

Eis aqui o CD Broken Music Machine do Duo N-1 gravado no Laboratório de Multimeios (LabC) do Centro Cultural da Juventude. | É o segundo álbum lançado pelo Lab C. Música experimental livre para circular e baixar. | Baixe as música no site do Centro Cultural da Juventude

Saiba mais do N-1 neste link

SUPERTÔNICA - Condição da Escuta

2009-02-26T15:35:00.025-03:00

Giuliano Obici é entrevistado sobre o livro Condição da Escuta no SUPERTÔNICA: Música Acima de Qualquer Suspeita
Programa com Arrigo Barnabé

Produzido por Júlio de Paula

Rádio Cultura FM 103,3 mHz

DOMINGO 08 março 2009, 21h Cultura FM
link áudio

n-1 sesc consolação

2009-01-28T11:36:00.003-02:00

28 janeiro

19h30

SESC Consolação Mini auditório do CEM, 1º andar.

GRÁTIS

a apresentação faz parte do projeto de MúSICA EXPERIMENTAL IBRASOTOPE

Festival Berlim - Worldtronics 2008

2009-01-14T10:36:00.007-02:00

Nós do N-1 fomos convidado a participar do festival Worldtronics 2008 na Haus der Kulturen der Welten em Berlim. O festival que reuniu grupos e artistas do Pakistão, Nova Zelândia, Romênia e Brasil que misturam de alguma forma música eletrônica e experimental. Sob a curadoria de Arto Lindsay a noite brasileira teve a participacão de Babe Terror, Siba e a Fluoresta + Beto Vilares e nós do N-1. Veja o sitio do Worldtronic no myspace.

(N-1) A loop machine does not care whether the material comes from the first or the seventh world. The set-up used by Alexandre Fenerich and Giuliano Obici, who together make up N-1, is an information relay that playfully rebels against common listening habits, recombining the sound in semi-aleatoric, semi-organised improvised processes. They represent a pure, uncompromising form – Brazil's contribution to a globalised electro-science.

21 NOV Dia Sem Música

2008-12-08T17:04:00.008-02:00

Em meados de 2007, quando soube da existência do Dia sem Música fiquei admirado e chocado com a idéia. A proposta se ligava a algumas coisas que tinha escrito no livro Condição da Escuta e me instigou por polemizar e colocar em questão fatos importantes do que a música atualmente representa sob um aspecto político e de comportamento. Escrevi alguns emails para Bill Drummond, idealizador do projeto, para fazermos alguma coisa no Brasil. Depois de algumas tentativas frustradas de apoio institucional, Bill não só topou fazer algo como sugeriu por fazer a versão do Dia Sem Música 2008 no Brasil mesmo sem qualquer grana. Eduardo Ramos da Slagrecord sabendo da vinda de Drummond entrou na produção, na mesma época em que trazia para São Paulo a versão do Goiana Noise Festival. Algumas ações marcaram o dia como ato simbólico e político por um anseio por um outro jeito de escutar a música.

Dia Sem Música 21 NOV de 2008 em São Paulo com a presença de Bill Drummond.
O dia foi marcado por diferentes atos, conversas na rua, intervenções em centros comerciais, lojas de instrumentos musicais e discos, além de um bloqueio na avenida Paulista documentado pelo fotógrafo Amauri Stamboroski Jr do G1 São Paulo.

links:
Folha Online
G1 - 1
G1 - 2
Bravo

Vale a pena buscar na internet pois existe algum material já circulando na rede.

lançamento - concerto

2008-09-05T09:22:00.009-03:00

17 set 20:30 SESC Vila Mariana - São Paulo

Giuliano Obici e Rodolfo Caesar lançam os respectivos livros Condição da Escuta e Círculos Ceifados pela coleção Trinca Ferro editora 7Letras. O lançamento acontecederá de um concerto com obras que tangenciam imagem sonora e visual, tendo no programa música acusmática de Rodolfo Caesar, performance do grupo Muro e paisagem sonora de Alexandre Fenerich e Rebeca Rasel.

nmenos1 no FILE

2008-08-26T11:40:00.003-03:00

Nmenos1 no Festival Internacional de Linguagem Eletrônica

08/08/08 as 08h da noite no Teatro do Sesi

Av. Paulista São Paulo - SP (metro Masp)

Duo Nmenos1 no Rio de Janeiro

2008-06-27T18:32:00.007-03:00

11 julho 2008 - 20 h

Plano B - Rio de Janeiro

Rua Francisco Muratori 2A - LAPA

duo Nmenos1

2008-05-26T18:22:00.017-03:00

1 de junho 2008

PAÇO DAS ARTES SUBSOLO
Av. da Universidade, 1 | cidade universitária | São Paulo SP |

projeto OIDARADIO

PERFORMANCES AO VIVO:

( ( ( ( ( ( ( ( ( e s c u t e ) ) ) ) ) ) ) ) )

Festival de Música Chicha con Limonada - Lima -Peru

2008-04-28T04:54:00.009-03:00

Programa de Conciertos, Conferencias y Conversatorios en Contacto 2008 !!!
Posted in CONTACTO 2008 !!!! with tags 2008, abril, aloardi, aloblog, centro, chicha, con, conciertos, contacto, cultural, de, españa, festiva, limonada on March 26, 2008 by aloblog.

Obra: UFF NO ES TV (Cronograma de Transmisión) - Leonardo González

Lunes - 04/14/28 de Abril— Giuliano Obici Obici-Sao Paulo BRASIL—

(CONCIERTOS, ENTREVISTAS, IMPROVISACIONES Y ARCHIVO PREGRABADO).

Oficina de Experimentação e Interação Sonora

2008-04-23T13:12:00.004-03:00

Curso de programação e invenção musical em meios digitais abrangendo manipulação em tempo real (live eletronic), bem como arte sonora (instalação, arte interativa, etc) e reapropriação de materiais como mouse, teclado, webcam. O intuito é apresentar conhecimentos técnicos e teóricos acerca do áudio no meio digital e de alguns dispositivos como microfone, interfaces, controlador MIDI, sensores e circuitos envolvendo o ambiente de programação Pure Data (PD). vagas: 15

Sextas. Das 10:00 às 13:00. De 09 de maio a 27 de junho. Incrições abertas na recepção do CCJ.

Incrições na Recepção do Centro Cultura da Juventude

Laboratório de Multimeios Telefone. 3984-2466 ramal 30Av.Deputado Emílio Carlos.3.641Vila Nova Cachoeirinha- SP-SP

WORKSHOP CIRCUIT BENDING e PD

2008-04-13T19:00:00.006-03:00

O artista croata Kruno Post, acompanhados de Alexandre Freire e Giuliano Obici, irá ministrar WORKSHOP CIRCUIT BENDING e PD

Centro Cultural da Juventude./ Telefone. 3984-2466 ramal 30 / Av.Deputado Emílio Carlos.3.641 / Vila Nova Cachoeirinha / São Paulo

dias 15, 16 e 17 Abril / horário 14.30 as 17.30 / entrada é livre e gratuita

Circuit Bending e PD é uma oficina de criação com pequenos circuitos e dispositivos de baixa voltagem usados para produzir som. Durante o workshop iremos reciclar dispositivos velhos para produzir nossos próprios instrumentos de maneira espontânea e intuitiva.

A oficina será aberta para qualquer pessoa que se interesse por som e música não convencional. Os participantes poderão escolher ou participar da criação de uma instalação sonora com instrumentos reciclados e também com patchs de Pure Data (software de manipulação de áudio e vídeo em tempo real), ou participar de um orquestra com instrumentos de circuit bending conectados a uma mesa de som e a computadores.

Traga seus antigos brinquedos musicais, rádios velhos, teclados de brinquedos sonoros, ... e esteja preparado para produzir alguns blocos de ruído! Não será preciso comprar nada novo, vá a sua dispensa ou a casa de seus parentes e recolha algum material velho, ou objetos que estão a algum tempo pedindo proveito. Se você desejar comprar algo vá até um ferro velho, ou loja de tensílios usados, onde você poderá encontrar coisas baratas. O trabalho restante nós faremos durante o workshop.

dicas de materiais que você poderá trazer
1. rádio antigo com pilhas poderá servir como um sintetizador;
2. teclados infantis com pilhas; ou aparelhos/brinquedos que emitam sons

ferramentas úteis que você pode trazer :
1. chaves de fenda;
2. pequenos alto-falantes (computador ou outros);
3. cabos para energia que você poderá cortar e soldar de diferentes tamanhos;
4. qualquer outro equipamento de baixa voltagem que você não usa mais e que tenha alguma conexão de áudio

Gravação

Após o workshop nós iremos fazer outro encontro para tocar juntos e então gravar algo no estúdio do Centro Cultural da Juventude. Para saber como chegar e dicas de linhas de ônibus: http://escuta.estudiolivre.org /?page_id=359

II Performídia Quarentena Bienal

2008-03-09T12:31:00.006-03:00

performídia / crie / recombine / ative : audio / video

LIVE 11 MAR a partir das 20h (São Paulo CCSP) WATCH QUARENTENA

performance realizada em lugares distintos que serão transmitidas no Centro Cultural São Paulo participações confirmadas Leo Gonzalez- Bogotá, Edson Barrus - Paris, Matt Lewis /Giuliano Obici -São Paulo, Juliana Dorneles - Porto Alegre , Yann Beauvais - Paris, Marcos Martins - Princeton, Cecilia Cotrim - RJ, Luiza Guimarães - RJ/SP, Giseli-Belém e Convidados Quarentena

performidia: I live quarentena 17 fev 2008

2008-02-20T18:42:00.012-03:00

performance realizada em 6 lugares distintos Julian Jaramillo Bogotá, Matt Lewis Londres, Yann Beauvais Paris, Convidados Quarentena São Paulo, Paulo Belém e Leo Gonzalez Colombia

performídia / criação / transmissão / recombine / ative : audio / video
LIVE 17 fev 17h (brasília) WATCH QUARENTENA

performance on-line from Bogotá

2008-02-18T09:30:00.005-03:00

time in your country

Streaming Performance-Entrevista | RADIOFANTASMAS
on-line: terça-feira 22/01| 19h Colombia / 22h Brasil/Brasília

Giuliano Obici / Leonardo González / Julian Jaramillo

compro auri

2008-02-18T09:28:00.001-03:00

performance que consiste em pagar pelo ato da escuta
e nglish / português

download vídeo
AUDIO << radio programa com Matt Lewis >> entrevista / interview

territórios sonoros móveis - mijador sônico

2008-02-18T09:27:00.001-03:00

"QUARENTENA MÓVEL PARA TERRITÓRIOS SONOROS DIFUSOS"

Consiste em instaurar uma guerrilha sonorao suporte são nossos aparelhos móveis escandalosos de soar (celular)nosso mijador de barulhos.

foto ilustrativa referente URBEZOOM

O convite que faço é espalhar sons do cotidiano sons que carreguem algo da nossa vida algo que nos sirva como um desbloqueador /contaminador de ouvidos alheios que soem o próprio cotidiano na tentativa de inventar ouvidos para ele não se trata de música é uma tentativa de política sonora

todo soar é um ato político
o que você faz soar com o seu celular?
o que você faz pelos ouvidos alheios?
pelo espaço comum de convívio da escuta?

guerrilha contra os cadeados-sonoros-blindados-fones-de-ouvidos contra sons pré-moldados da dessensibilidade auricular cotidiana que as mídias portáteis nos aprisionam-isolam

faça o download do arquivo e coloque no seu celular como ring tone

urbezoom

2008-02-18T09:25:00.006-03:00

Partindo de diferentes lugares da cidade, os participantes e os artistas se dirigem para um ponto em comum, usando receptores GPS, gravadores de áudio e câmeras de vídeo para armazenar o percurso. Os registros são combinados e apresentados em uma instalação. O público poderá interagir durante todo o processo, participando da captação de imagens e sons, além de acompanhar a montagem da obra.

Concepção: Alexandre Fenerich e Giuliano Obici + Luciana Ohira e Sergio Bonilha
Participação: Leonora Fink e Alex Magnus

Onde: SESC POMPÉIA Mostra SESC de Artes
Quando: 14/11 a 02/12. Oficina: 14 a 24. Terça a domingo, 14h às 18h. Grátis
Exposição: 27/11 a 02/12. terça a sábado, 10h às 20h. Domingos, 10h às 17h.

mil971

2008-02-18T09:25:00.003-03:00

Giuliano Obici & Matt Lewis

performance + improviso
07 de dezembro
r. gonçalo afonso 65,
São Paulo - SP / Vila Madalena
19h / grátis

<<< href="http://mil971.wordpress.com/">veja link

Arduino na ECA-USP

2008-02-18T09:24:00.000-03:00

O Grupo Poéticas Digitais convida para o encontro com GIULIANO OBICI sobre o tema “Introdução ao sistema Arduino e sensores eletrônicos para utilizações artísticas”
05 de Novembro de 2007
9 às 12h
Sala C6 do CAP (ECA-USP)

hacklab arduino SESC POMPÉIA

2008-02-18T09:23:00.000-03:00

SESC Pompéia - out/nov 23, 25 e 30 Outubro 1, 6, 8 e 13 Novembro
terças e quintas, das 18h às 21h.

Dirigida para a montagem da placa serial com o objetivo de apresentar aplicações acerca de circuitos eletrônicos, sensores, motores, entre outros, visando o desenvolvimento de objetos interativos e/ou autômatos. LINK

oráculo sonoro / julian jaramillho & giuliano obici

2008-02-18T09:22:00.016-03:00

Festival Interacional de Arte de Bogotá ARTBO 2007 |18 a 22 de outubro | leia sobre

teia

2008-02-18T09:22:00.001-03:00

TEIA grupo MURO

1 de setembro 2007
Auditório do IME - USP
12h (meio dia)
XI SBCM Simpósio Brasileiro de Computação e Música

14 de agosto 2007
HIPERSÔNICA
Festival Internacional de Linguagem Eletrônica - FILE 2007 SP
SESI av Paulista

N - 1

2008-02-18T09:21:00.002-03:00

fotos da montagem na galeria emma thomas - 28jul out 07
performance de música experimental eletrônica na exposição CONNECTING URBAN SPACES

"IMPROVISO: Objetos Sonoros Maquínicos"e "MobileMoby"
duo formado por Giuliano Obici e Alexandre Fenerich

rua augusta n°2052
são paulo - sp

oficina música digital interativa

2008-02-18T09:21:00.001-03:00

SESC Araraquara
Dia(s) 18, 19, 20, 21, 25, 26, 27, 28 setembro 2007
terça a sexta, das 18h às 21h

SESC Bauru
26, 27, 28 e 29 de junho
03, 04, 05. 06 de julho de 2007
18h30 às 21h30.

SESC Pompéia
terças e quintas
17,19,24,26,31 julho
2,7,9,14,16,21,23,28,30 agosto

hacklab arduino

2008-02-18T09:18:00.002-03:00

Processos abertos de experimentação - hardware livre de interação: Arduíno
Premiado na edição 2006 do festival Ars Eletrônica e licenciado em Creative Commons, Arduino é uma estrutura técnica que permite a interação analógica-digital e pode ser utilizada para construção de instalações e de diversos dispositivos interativos ou não. Acompanhe a criação do hardware e descubra suas possibilidades de uso.
Orientação Giuliano Obici e de Alexandre Fenerich.
realizado no mês de junho 2007 no SESC PAULISTA.

placa serial industrializada e outra artesanal

O PROCESSO ESTÁ SENDO DOCUMENTADO - desde a confecção da placa até a utilização dos primeiros exemplos - VEJA TUTORIAL NA INTERNET.

Veja mais fotos no blog de Leonora Fink

LINKS: site oficial Arduino / youtube / wikipedia

experimentação na web

2008-02-18T09:15:00.000-03:00

Experimentação sonora em tempo real na Internet a partir do plug-in desenvolvido pelo Grupo de Música e Tecnologia da Universidade Pompeu Favra de Barcelona para o software livre PURE DATA.

>>> instalar plug-in ( ( ( ( ouvir ) ) ) )

condição da escuta

2008-02-18T09:12:00.000-03:00

Pesquisa de mestrado "CONDIÇÃO DA ESCUTA: mídias e territórios sonoros" realizada nos programas de Comunicação e Semiótia e o Núcleo de Subjetividade (PUC-SP 2005-2006)

Em breve será publicado em livro.

>>> ler...